Diretta da Antonio Borghese, fin dalla sua fondazione ABC-ARTE ha sostenuto artisti impegnati nella sperimentazione di differenti linguaggi e formati, con una predilezione per l’astrazione, in particolare di taglio gestuale. La galleria ha dedicato il suo percorso, nello specifico, alle ricerche dei Maestri internazionali del Novecento, esplorando figure della stagione delle Neoavanguardie e consolidando collaborazioni di lunga durata. Ogni progetto realizzato è affiancato dalla pubblicazione di un volume nella collana edita da ABC-ARTE, in collaborazione con gli artisti stessi e con critici e curatori internazionali. Tra gli artisti rappresentati, Giorgio Griffa, Yang Maoyuan, Tomas Rajlich, Michele Zaza, Hermann Nitsch, Shozo Shimamoto, Nanni Valentini, Nanda Vigo.

Il nuovo progetto espositivo che avrà sede a Milano, in via Santa Croce 21, proseguirà in continuità con le iniziative genovesi, per mezzo di mostre site specific collocate all’interno di uno spazio dalle rinnovate e inedite connotazioni. Infatti, le pareti di ABC-ARTE ONE OF sono state pensate per ospitare una sola opera per stanza, accuratamente selezionata insieme agli stessi artisti tra quelle che meglio rivelano, in chiave iconica, la ricerca storico artistica di ognuno.

Protagonista di questo primo capitolo è uno dei padri fondatori della pittura analitica, Jerry Zeniuk, artista nato nel 1945 a Bardowick, in Germania (della sua poetica scrivevamo in questo articolo). «Ispirato all’omonima serie di opere presentate dall’artista nel 2017 presso lo Josef Albers Museum di Bottrop, insieme a una fondamentale monografia curata da Heinz Liesbrock, “How to paint” si fa traduzione visiva della recente riflessione di Zeniuk sul colore e sulla sua capacità, sia fisica che mentale, di generare spazi ad alto gradiente qualitativo», spiegano dalla galleria. «È quindi con il colore, elemento fondamentale in grado di esprimere relazioni sociali e umane, che l’esperienza milanese di ABC – ARTE ha inizio», continuano, citando lo stesso artista: «Il colore scatena le emozioni, e lo spazio pittorico è un luogo acritico che incornicia e contiene queste emozioni affinché possano dare accesso a una comprensione universale».